Yamaha 인조 리드의 강점은 기존 막대형 리드의 강점과 거의 일치합니다. 따라서, 먼저 현재 사용 중인 강도와 동일하거나 유사한 강도를 선택하는 것이 좋습니다.

​

인조 리드의 최적의 강도를 찾으려면:

마우스피스에서 리드를 약간 위 또는 아래로 움직여 저항을 조정합니다. 높을수록 저항이 높아지고 낮을수록 저항이 낮아집니다.

​

리드의 위치와 함께 일반적으로 사용하는 마우스피스의 특성에서 힌트를 찾을 수 있습니다. 일반적으로 마우스피스는 '배플', '챔버', '페이싱', '팁 오프닝' 등의 부품으로 구성됩니다(본 자료 맨 아래의 이미지 참조).

​

페이싱'과 '팁 오프닝'은 특히 사운드와 연주성에 영향을 미친다고 합니다. '페이싱'은 숨을 불어 내쉴 때 진동하는 리드의 길이에 해당합니다. 리드의 아랫 부분은 마우스피스의 '테이블'에 닿습니다. 그렇기 때문에 마우스피스의 '페이싱'에 해당하는 리드 부분만 진동하는 것입니다. '페이싱'의 길이가 길수록 저항이 커지고 사운드도 커집니다. 짧을수록 저항이 적습니다.

​

팁 오프닝'은 리드 끝과 마우스 피스 사이의 거리입니다. 거리가 멀수록 더 많은 저항과 더 큰 사운드가 나고, 그 반대의 경우도 마찬가지입니다.

​

일반적으로 더 짧은 페이싱과 더 작은 팁 오프닝이 있는 마우스피스의 경우 더 높은 강도의 리드가 적합합니다. 더 긴 페이싱과 더 큰 팁 오프닝이 있는 마우스피스의 경우, 낮은 강도의 리드가 적합합니다.

​

Yamaha 4C 마우스피스는 상대적으로 짧은 페이싱과 더 작은 팁 오프닝이 있어 초보자가 더 쉽게 사운드를 낼 수 있습니다. 따라서 3 또는 3 1/2이 가장 잘 맞습니다.

​

사용 중인 마우스피스에 대한 정보를 모르는 경우, 본인이 직접 구입한 판매점에 문의하십시오. 연주 방법이나 악기의 상태도 영향을 미치는 요인이 될 수 있으므로 구매 전에 리드를 사용해 보는 것이 좋습니다.

기능

오리지널 Yamaha 재질 및 모양

쉬운 연주성과 사운드 재생 외에도, 이 인조 리드는 천연 리드와 유사한 모양과 질감으로 초보자에게 낮은 저항을 줍니다.

1) 재료: 섬유질 소재를 기반으로 한 새로운 제형. 천연 리드와 비슷한 톤.

2) 질감: 자연스러운 느낌을 위한 시뮬레이션된 리드의 질감. 천연 리드와 모양과 느낌이 비슷합니다.

3) 모양: 중앙 리브가 있는 원형 그대로의 모양. 악기의 범위 전체에 곳곳에 퍼지는 고른 연주성.

4) 열처리: 인조 리드는 완전한 열처리를 거쳤습니다. 깊은 음색과 부드러운 사운드 재생.

5) 각인된 리드 번호 : 리드 번호는 외면에 레이저로 각인합니다. 내구성, 읽기 쉬운 마킹. (내부 표면에 Yamaha 로고가 새겨져 있음)

우수한 내구성

Yamaha 인조 리드는 320시간에 달하는 연주 시간 동안 테스트를 거쳤고, 실제 사용 시간은 약 8개월입니다*. 320시간 경과 후에도 강성이나 모양의 변화는 하나도 감지되지 않았습니다.

내구성은 리드 비용을 줄이는 데 기여합니다. Yamaha 인조 리드는 지팡이 갈대보다 더 싸게 먹힙니다.

* 일일 2시간, 월 20일.

입안에서 완전한 안전 보장

Yamaha 인조 리드는 독성 물질*을 포함하지 않고, 마우스피스 클리너 또는 이와 유사한 도구로 효과적으로 세척 및 소독하여 항상 안전하고 위생적입니다.

* 일본 후생 노동성 표준에 따라 테스트를 거쳤고, 일본, 유럽 및 미국 규정을 완전히 준수합니다.

즉석 사용

리드는 조율하지 않아도 됩니다. 또한 Yamaha 인조 리드가 판매될 때 사용되는 플라스틱 패키지와 종이 케이스는 간편한 리드 케이스로 사용할 수 있습니다. 종이 케이스는 방수 기능이 있어 축축한 리드를 보관하는 데 사용해도 눅눅해지거나 찢어지지 않습니다.

- 개발 스토리 -

Yamaha 인조 리드

프로듀서 에비하라 타카야스와 디자이너 오노 토루와의 대화

타카야스 에비하라(Takayasu Ebihara) 소개

악기의 음향적 특성에 대한 지식과 새로운 악기 개발 경험을 바탕으로 타카야스는 새로운 인조 리드 프로젝트 계획을 책임지고 있습니다. 호른 연주자였던 그는 2012년 Yamaha에 합류했습니다.

오노 토루(Toru Ohno) 소개

리코더 디자이너인 토루는 수지 제조 악기 개발에 엄청난 노하우와 경험을 쌓은 전문가입니다. 1982년부터 클라리넷 연주자이자 Yamaha 팀의 일원인 오노 토루는 Yamaha 인조 리드 디자이너입니다.

안녕하세요 여러분! 먼저 Yamaha 인조 리드의 개발이 어떻게 시작되었는지 말씀해 주실 수 있을까요? Yamaha가 왜 인조 리드 개발을 시작했을까요?

타카야스: 사실, 처음에는 초보자가 처음 연주를 시작할 때 리드를 관리하는 것이 얼마나 어려운지, 그리고 이것이 새로운 목관악기 연주자가 극복해야 하는 중요한 장애물이 된다는 대화에서 비롯되었습니다.

토루: 맞습니다. 전통식 막대형 리드의 시즈닝과 '연주'는 고유한 음향적 특성을 만들고 연주자의 요구에 맞게 악기의 응답을 개인화하는 데 중요한 부분입니다. 그러나, 초창기에는 초보자가 진도를 높이고자 일관된 고품질 사운드에 쉽게 액세스할 수 있는 것이 더 중요합니다.

타카야스: 그리고 인조 리드를 사용하는 연주자의 수가 증가하고 있다는 것이 사실인가요?

토루: 그렇게 생각합니다. 예를 들어, 제가 알고 있는 노련한 연주자들 중 연습할 때 막대형 리드가 '닳지' 않도록 인조 리드를 사용하는 분들이 있습니다.

​

- 초보자용 인조 리드 -

타카야스: 그래서 이 대화에서 저는 인조 리드가 초보자에게 매우 유용할 수 있다고 제안했습니다. 그들은 종종 자신들의 주법을 고치기 전에 맞지 않는 리드를 선택해야 합니다. 그리고 나서, 이 리드로 사운드를 내려면 리드에 맞게 주법을 조정해야 합니다.

제 생각은 그 반대였어요. 그들의 연주 방식에 맞게 리드를 선택하는 것이었죠. 이렇게 함으로써 특히 초기 단계에서 악기 연주가 더 흥미롭고 재미있게 될 것입니다. 따라서 저는 인조 리드가 더 안정적이고 내구성이 있기 때문에 초보자일수록 더 큰 이득을 얻는다고 믿게 되었습니다. 학생들은 리드 관리로 인한 스트레스나 부담 없이 항상 악기를 연주할 수 있습니다.

토루: 저는 지금까지 초보자가 인조 리드로 연주할 것이라고는 예상하지 못했습니다. 초보자가 직관적으로 연주할 수 있고 자연스럽고 사용하기 쉬운 리드, 그런 인조 리드는 아직 구할 수 없나요?

Yamaha 인조 리드를 개발하기 시작한 순간이 바로 그 때였습니다.

​

- 개념의 실현 -

신형 인조 리드를 개발할 당시 어떤 문제를 가장 중요하게 생각하셨는지요?

타카야스: 음조의 품질이 기존의 막대형 리드와 너무 멀리 차이가 나면 쉽게 연주할 수 있는 리드를 만드는 것이 아무 의미 없습니다. 그리고 동시에 저는 토루 씨에게 자연스러운 느낌과 연주성을 실현할 가능성을 모색해 달라고 부탁했습니다.

토루: 사실 타카야스 씨의 요구를 충족시키는 게 정말 어려웠죠. 처음부터 리드 연주의 자연스러운 느낌에 기여하는 요소를 정확히 고려했습니다. 여러 가지 모양을 생각해 내고 하나하나 테스트를 거쳤습니다. 리드가 어떻게 진동하는지에 대해서도 자세히 연구했는데, 이공정은 정말로 성공에 중요한 단서를 주었습니다.

리드는 마우스피스에서 수직으로 진동하고, 리드의 끝은 매우 빠른 속도로 마우스피스의 끝과 맞닿았다가 멀어집니다. 사운드는 이런 식으로 만들어지는 것입니다.

리드는 아주 특정한 방식으로 진동해야 한다고 가정하고, 막대형 리드가 단순히 수직으로 진동하지 않는다는 것을 보여주는 몇 가지 초고속 비디오를 촬영했습니다. 실제로 왼쪽과 오른쪽 가장자리가 먼저 진동하고 팁의 중앙으로 울립니다. 그리고 어떤 진동도 리드를 가로지르지 않습니다. 따라서 비슷한 패턴의 진동을 발생시키기 위해 프로토타입 리드의 왼쪽과 오른쪽을 더 얇게 만들어 가운데 리브에 넣기로 했습니다.

리드의 곡률도 연주성에 영향을 미칩니다. 리드가 마우스피스와 반대 방향으로 휘면 마우스피스 팁과 리드 팁 사이의 거리가 더 멀어집니다. 이렇게 하면 사운드를 내기가 약간 더 어려워집니다. 따라서 이 곡선을 최소화하기 위해 리드에 열처리를 적용했습니다. 오븐에서 리드를 부드럽게 굽는다고 상상해보십시오. 이 열처리는 리드의 모양을 안정시키고 리드가 더 깊은 사운드를 낼 수 있게 해줍니다. 그래서 열처리를 시도해 본 것은 잘한 결정이었다고 생각합니다.

​

Yamaha 인조 리드를 사용해보고 싶은 연주자에게 어떤 메시지를 전하고 싶으신가요?

타카야스: 연주 실력 향상의 지름길은 항상 올바른 조건에서 연습하는 것입니다. 토루 – 본인이 클라리넷 연주자이시잖아요. 올바른 연습 조건을 조언한다면 어떻게 설명해 주실 수 있을까요?

토루: 연습이 재미있을 때인 것 같군요. 처음 클라리넷에서 사운드를 냈을 때의 기분이 기억 나요. 항상 연주하고 싶었던 모든 곡을 시도해보고 싶다는 생각에 설레고 또 그런 의욕이 생겼습니다. Yamaha 인조 리드의 안정성과 일관성이 신규 연주자들에게 그 즐거운 순간을 더 빨리 경험하는 계기가 되고 연주할 때마다 자연스럽고 즐거운 소리를 내는 리드를 사용하여 올바른 주법과 자세를 습득하는 데 도움이 되기를 바랍니다.

인조 리드는 길들일 필요가 없고 습도나 온도에 취약하지 않기 때문에 악기를 항상 일관되게 좋은 상태로 연주할 수 있습니다.

타카야스: 토루 씨의 의견에 덧붙여, 인조 리드를 사용한다고 해서 반드시 독특한 사운드의 개발을 배제할 수는 없다는 점을 강조하고 싶습니다. 리드마다 서로 약간씩 다릅니다. 모든 연주자들의 입 모양과 체격이 다르듯, 마우스피스 설정과 리드 위치도 다양합니다. FAQ 섹션에서 최적의 리드를 찾기 위한 팁을 확인하세요.

리드를 완벽하게 조절할 줄 알면 최고의 연주를 할 수 있습니다. 항상 악기 연주를 즐기면서 여러분의 실력 향상에 도움이 되기를 바랍니다.